Cultural Imperatives

Tuesday 5 April 2016

到底，還有多少樂迷仍會聽電影原聲專輯？

這個問題，早於十多廿年前，已成為樂友間的共同話題，先由究竟有多少人會留意電影配樂開始，到有多少人有買影碟的習慣，繼而再扯到有多少人會買或聽電影Soundtrack，結論是肯定不會多，皆因好多人都習慣睇戲連配樂的聲畫俱備同步欣賞，所以家庭影音從來都不乏客路，由以前LD、DVD、Blu-ray到新登場的4K HDR不同制式，影碟市場依然長賣長有，反觀電影原聲唱片市場卻給比下去。

導演們的音樂品味

電影原聲有好多種，由最早期純原創配樂Music Score及原創電影歌曲的傳統模式，到後來演變五花八門如掛上Music Inspired By或Music & Songs From之名，收錄只要曾於該電影出現過甚至受啟發的曲目，也可說是巧立名目的雜錦唱片變奏版，話雖此說，亦要視乎導演的個人音樂品味為賣點，如Danny Boyle、Quentin Tarantino及王家衛等，都是公認最享負盛名的表表者。

隨著澤東25周年紀念，最近環球唱片推出王家衛電影原聲全新DSD系列，首回先來其中4款分別為《墮落天使》、《花樣年華》、《春光乍洩》及《東邪西毒終極版》，對於Fans來說，恐怕早已儲齊也說不定，大家反而最期待《旺角卡門》及《阿飛正傳》兩張從未面世，也可能永不會出現的王氏Soundtrack，然而，網上卻一直流傳一個由忠實影迷自製的《阿》Soundtrack，共有16首曲目，主要以Los Indios Tabajaras及Viva Cugat！選曲，再加原裝對白穿插其中，最後以梅艷芳《是這樣的》及張國榮《何去何從》為結尾曲，似模似樣。

王導配樂的脈絡

王氏電影的配樂選曲，本身也是會發聲演戲的重要角色，旋律也是對白，完全活用且發揮時代曲的生命力，是沒時限的銘記於心，正如《阿》的六十年代情懷是懶洋洋的，王家衛不只懂懷舊，其實也很追貼音樂潮流，1996年《墮》適值英國Trip Hop樂風盛行之時，王導演亦認定以Massive Attack《Karmacoma》成為黎明飾演的殺手Leon主題音樂藍本，貪其夠macho男人味，結果陳勳奇與Roel A. Gracia巧妙將《Karmacoma》仿冒變奏出3首殺手配樂《First Killing》、《Second Killing》及《The Killer’s Death》，而齊秦《思慕的人》襯托何志武思念亡父一段，又是一聽難忘，當年好多人都是因此片而認識此曲。

1997年《春》以一個黑膠唱片Size特別包裝作限量發行，成為一時佳話，隨後的《花》及《手》亦沿用此玩法，《春》透過阿根廷探戈、Frank Zappa《Chunga’s Revenge》及《I Have Been In You》及Caetano Veloso《Cucurrucucu Paloma》，立體建構黎耀輝與何寶榮之間的感性與理性角力，不一樣的浪漫與激情。

2000年《花》不用多說，一首梅林茂《Yumeji’s Theme》已成為周慕雲主題曲外，也不得不提Michael Galasso度身訂造的淒美配樂如《Angkor Wat Theme》及《Itmfl》，今次封套用上當年日版《Yumeji’s Theme》CD Single構圖更美不勝收，然而，《東》只收輯終極版原聲配樂，卻配上當年一張較少曝光的全體角色大合照做封面，感覺倒是怪怪的。如果可以雙CD特別版，將新舊兩版全輯錄，那就更完美吧！

黑膠唱片隆重登場

兩者各有各精采，陳勳奇及Roel A. Garcia當年確玩出大膽創意，好像《情慾流轉》及《摯愛》嘗試引入摩登化流行編曲手法，後者用上Santana式的拉丁結他彈奏主題曲夠出位破格；終極版以統一東方化為主，觀感上明顯彌補原版較為削弱的層次質感，如《破日》咄咄逼人的鑼鼓敲擊及吹管樂跟琵琶合奏，又或《殺陣之一》及《殺陣之二》的立體氛圍最見突出，後者由Chao Ke處理的喉唱效果極引人入勝。據知，出完第二回後，整個系列尚有黑膠唱片版本終極登場，拭目以待。